رئيسة سوق بوسان كيم إلين واي.دي. تقوم بإعداد منصة ACFM 365 على مدار العام، وتحذر من توقف التمويل العام

قالت المخرجة إلين واي دي، إنه من المتوقع أن يتوسع سوق المحتويات والأفلام الآسيوي (ACFM) بعد أيامه الأربعة في بوسان ليصبح منصة على مدار العام. كيم يخبر المنوعات. وتضيف أن الأموال العامة المخصصة للسوق لم تزد بالتوازي.

يطلق كيم على الفكرة اسم ACFM 365. وستكون عبارة عن قاعدة بيانات دائمة وخدمة مطابقة من شأنها ضم بيانات السوق في التقرير A مع العمل المطابق الذي يتم تنفيذه حاليًا بواسطة سوق المشاريع الآسيوية (APM) وسوق قصة بوسان.

وتشمل أهدافها الخمسية النشر المنتظم للتقرير وإقامة منتدى دائم للقادة مبني على القمة. إنها تريد أيضًا أن تصبح Cinema by Brand نموذجًا للتمويل في حد ذاتها وأن يشارك صندوق السينما الآسيوية مع الصناديق الدولية. ومن الممكن أن يؤدي زيادة عدد المندوبين من أمريكا اللاتينية والعالم العربي وأفريقيا إلى رفع عدد الدول الممثلة إلى أكثر من 60، وربما أكثر من 70.

شائع في مجموعة متنوعة

يقول كيم: "العائق الأكبر هو التمويل". "لقد نما حجم السوق ودوره بسرعة، لكن الدعم العام لم يواكب هذه الوتيرة. وظل التمويل الوطني لـ ACFM على نفس المستوى لمدة عامين متتاليين. صناعة السينما صغيرة، لكنها رائدة تمهد الطريق لصناعات أخرى. دعم الأفلام هو استثمار، وليس إعانة، ويجب فهم السوق على أنه بنية تحتية صناعية، وليس حدثًا. "

ACFM في نسخته الحادية والعشرين هذا العام. في العام الماضي، زادت تسجيلات الصناعة بنسبة 14.4% والحضور الإجمالي بنسبة 13.5%. هذا العام، هناك 339 شركة ومؤسسة عارضة من 32 دولة وإقليم، بزيادة 17٪ عن العام الماضي. وزاد عدد عارضي التكنولوجيا من سبعة إلى 18، والوكالات الوطنية ولجان الأفلام من 62 إلى 79. وتمتلك تايلاند، الدولة الرائدة في السوق، 28 عارضا. اليابان، الدولة الرائدة في ProducerHub، لديها 46.

يعزو كيم النمو إلى الحفظ. احتفظ السوق بعناصره الأساسية وأضاف ProducerHub، وInnoAsia، وDoc Square، وThe A، والتي جذبت أشخاصًا لم يحضروا السوق من قبل. تشمل إضافات هذا العام قمة المستثمرين وعروض الدراما الصغيرة وسينما حسب العلامة التجارية، والتي تجمع بين إنتاج الأفلام والعلامات التجارية الشريكة.

يقول كيم: "القلب هو السينما". "إن سوق المبيعات وAPM وصندوق السينما الآسيوية هم العمود الفقري لـ ACFM، وهذا الهيكل لن يتغير." إنها تطبق اختبارًا على أي برنامج جديد: ما إذا كان يوسع فرص السينما.

يقول كيم: "الرؤية والإيرادات أمران مختلفان". "بالنسبة لكثير من المحتوى الآسيوي الذي حقق نجاحًا عالميًا، فإن معظم الملكية الفكرية والإيرادات مملوكة لمنصات أو استوديوهات عالمية."

ووفقا لها، يجب على المنتجين الاحتفاظ بملكيتهم الفكرية وتسويقها مباشرة. تم تصميم سوق Busan Story Market لهذا الغرض، وأصبح ProducerHub مكانًا للمنتجين من جميع أنحاء المنطقة لمناقشة حقوق المبدعين واستردادها.

تبدو الأرقام في كوريا صحية للوهلة الأولى. وفي النصف الأول، ارتفع شباك التذاكر بنسبة 42% مقارنة بالعام الماضي، وزادت معدلات القبول بنسبة 34%، واستحوذت الأفلام الكورية على 64% من الإيرادات. ولكن كان هناك 22 إصدارًا كوريًا أقل، وبلغ متوسط عائد الأفلام التجارية الكورية سالب 33% في عام 2025.

يقول كيم: "يقول المنتجون إنهم لا يستطيعون العثور على المال، ويقول المستثمرون إنه لا توجد مشاريع للاستثمار فيها". "أرى هذا بمثابة انتعاش، وليس انتعاشًا هيكليًا بعد. »

ونتيجة لذلك، يخطط المنتجون الكوريون الآن لعمليات ما قبل البيع الدولية والإنتاج المشترك من مرحلة التطوير. سيعلن تحالف المنتجين الآسيويين، بقيادة نقابة المنتجين الكوريين (PGK) ورابطة منتجي الأفلام الإندونيسيين (APROFI)، عن إطلاقه في ProducerHub.

العاصمة الجديدة تأتي أيضًا من خارج السينما. ويستشهد كيم بتكتل شركات في الهند، ومشاريع بث مشتركة في تايلاند، وشركات تعدين في منغوليا، وعلامة تجارية للمشروبات في الصين، وجميعها تدعم الأفلام. وفي تايوان، أنشأت شركات الاتصالات والإعلام صناديق مشتركة مع إحدى الوكالات العامة. ويظل المال العام هو الأساس، من خلال حساب صندوق تمويل الأفلام الكورية، وخصومات الإنتاج في ماليزيا والأموال في سنغافورة وتايوان. لكن كيم يلاحظ أن هذا يتغير عندما تتغير السياسة.

ينتقل القائمون على البث من رسوم الترخيص إلى التمويل المشترك للإنتاج، وفقًا للتقارير الوطنية المنشورة في The A Report. في الفلبين، تم إصدار 32 إصدارًا مسرحيًا فقط من أصل 88 إصدارًا في النصف الأول من العام. وفي كوريا، لم يتم تنفيذ اتفاقية الصناعة بشأن فترات الاستقطاع المقررة لشهر أغسطس.

بعد عام من إطلاق InnoAsia، جمع Mateo AI Studio 2 مليار وون كوري (1.5 مليون دولار) في تمويل ما قبل السلسلة A. سيتم عرض فيلم الذكاء الاصطناعي الطويل "Steelay" لأول مرة في معرض Work-in-Progress لهذا العام وسيتم إصداره في دور السينما الكورية في 20 أكتوبر. وموضوع هذا العام هو "السينما تتطور بالتعاون مع التكنولوجيا".

يقول كيم: "ما يقلقني هو أن المؤسسات والأشخاص لا يواكبون التكنولوجيا". كما أنها تخشى أن تفقد أطقم العمل المبتدئة مكان تدريبهم إذا تمت أتمتة عملهم أولاً. "وإذا لم يكن لدى آسيا النماذج المدربة باللغات والصور الآسيوية، فإن مشكلة الملكية الفكرية التي شهدناها في عصر المنصات سوف تتكرر نفسها. »

أنتجت كيم فيلمي "Cry Woman" و"حنان". حاولت المشاركة في إنتاج فيلم "حنان" عالميًا، لكن انتهى الأمر بإنتاج كوري فقط وتم تصويره في أوزبكستان. واليوم، تشهد إنتاجات مشتركة تتشكل بين الدول الآسيوية، بما في ذلك مشروع ثلاثي من M Studio في تايلاند، وToei اليابانية، وShowbox الكورية، بالإضافة إلى أول إنتاج مالي مشترك بين كوريا ومنغوليا. لا تزال المعاهدات بين الدول الآسيوية نادرة.

يقول كيم: "كان الإنتاج المشترك خيارًا متاحًا، أما الآن فقد أصبح استراتيجية أساسية لتقاسم المخاطر".

اختار صندوق دعم الإنتاج المشترك التابع لصندوق السينما الآسيوية ثلاثة مشاريع هذا العام، بما في ذلك فيلم فوكادا كوجي الجديد. هذا العام، سيقدم 10 منتجين يابانيين أيضًا مشاريع، بما في ذلك الإنتاج المشترك مع كوريا وكندا وإندونيسيا وفرنسا.

وعندما سئل لماذا يجب على الشركات أن تأتي إلى بوسان بدلا من كان أو برلين أو هونج كونج أو طوكيو، أشارت كيم إلى المهرجان والمدينة. تقول: "تستضيف بوسان مهرجان بوسان السينمائي الدولي، حيث يلتقي البحر والسينما والنجوم، ويقام مهرجان ACFM بالتوازي. بالنسبة للأشخاص الذين يأتون إلى المهرجان منذ سنوات عديدة، أصبحت بوسان بمثابة مسقط رأس: مكان ذو نكهات يفتقدونها، وأفلام يفتقدونها وأشخاص يفتقدونها".

وتشير أيضًا إلى أن عدد المشاركين الدوليين يفوق عدد الكوريين. وتقول: "بالنسبة لأي شخص يريد العمل مع آسيا، لا يوجد مكان يتمتع بنفس الكفاءة على مدار أربعة أيام". "المشاريع التي تمر عبر APM وصندوق السينما الآسيوية تنتهي في المهرجانات الكبرى بعد بضع سنوات. بوسان هي المكان الذي يمكنك فيه مشاهدة هذه الأفلام لأول مرة، في مرحلة التطوير. الشركات في أوروبا والأمريكتين تعرف ذلك أيضًا، وبالنسبة لهم، بوسان هي البوابة إلى آسيا. "