يجب على قطاع الترفيه في اليابان أن يتبنى النموذج الذي جعل استوديوهات هوليوود لاعبين عالميين إذا أرادت البلاد تحقيق أهداف تصدير المحتوى، وفقًا لشينا ياسوشي، الرئيس التنفيذي لـ TIFFCOM، سوق المحتوى لمهرجان طوكيو السينمائي الدولي الذي دخل الآن عامه الثالث والعشرين.

حددت الحكومة اليابانية هدفًا يتمثل في تحقيق مبيعات محتوى خارجية بقيمة 20 تريليون ين (126.6 مليار دولار) بحلول عام 2033، وتتوقع أن يجلب الأنمي 6 تريليون ين (38 مليار دولار) من ذلك المبلغ. ويقول شينا إن البحث في الخارج لن يكون كافيا دون تغيير الطريقة التي تعمل بها الشركات اليابانية.

"من الناحية التاريخية، غالبًا ما قامت الشركات اليابانية بترخيص حقوق المحتوى في الخارج وتركت التوزيع والتسويق المحلي لأصحاب التراخيص. وفي المستقبل، يجب على الشركات الاحتفاظ بملكية حقوق الملكية الفكرية الخاصة بها، والمشاركة بنشاط في التوزيع الدولي، وزيادة الإيرادات الناتجة عن ممتلكاتها إلى أقصى حد،" قال شينا لـ Variety.

ويشير إلى أن استوديوهات هوليوود أصبحت عالمية من خلال إنشاء عمليات التوزيع الخاصة بها في كل دولة على حدة والتعامل مباشرة مع كل سوق. ويعتقد أن اليابان يجب أن تتبع نفس المسار. مع وجود هذا الأساس، يمكن بعد ذلك تقسيم الملكية عبر الأفلام والألعاب والبث المباشر والسلع. ويرى شينا أن هذا بمثابة تحول إلى "صناعة تعتمد على الملكية الفكرية" دعت إليها الحكومة.

بدأت الشركات اليابانية في إعادة التفكير في كيفية إدارة الملكية الفكرية. تعمل TBS مع Legendary Entertainment، وتتوسع Nippon TV عالميًا، ويفكر الناشرون في تعديل المسلسل في الخارج. تقول شينا إن تغييرًا جوهريًا جارٍ. ويقول: "في الماضي، لم يكن مفهوم القيمة الطويلة الأجل للملكية الفكرية يحظى بالاهتمام على نطاق واسع". ويضيف أن وكالات المواهب بدأت أيضًا في النظر إلى الملكية الفكرية، لأن الملكية الفكرية التي عمل عليها الفنان يمكن أن تستمر لفترة طويلة بعد تقاعده.

ووفقا لشينا، فإن السوق نفسه هو الذي تغير أكثر من حيث المشاركين. كان TIFFCOM في المقام الأول مكانًا يتبادل فيه وكلاء المبيعات الدوليون المحتوى النهائي. وبمجرد وصول المنتجين، أصبح السوق أكثر إبداعًا. يتعاون القائمون على البث الآن مع شركات السينما والتلفزيون، ويشمل أصحاب الملكية الفكرية في هذا المجال استوديوهات الرسوم المتحركة والناشرين وشركات الألعاب وصانعي الألعاب.

يقول شينا إن سوق تمويل الفجوة في طوكيو (TGFM) أصبح الآن كبيرًا بما يكفي لإنشاء برامج حول مناطق وأنواع محددة. بالإضافة إلى توجهها الآسيوي، تحافظ على تعاونها مع إيطاليا، وفي هذا العام، على شراكة مع جمعية النوع الكندي Frontières. عندما بدأت TGFM، قامت ببساطة باختيار المشاريع التي تستوفي قواعد الأهلية الخاصة بها.

والهدف هو جعل طوكيو مركزًا رئيسيًا لتطوير المشاريع وتمويلها، بالإضافة إلى بيع المشاريع المكتملة. يقول شينا: "بينما تركز الأسواق التقليدية على البائعين والمشترين، فإن رؤيتنا هي سوق يجتمع فيه جميع المشاركين في الإنتاج: من المنتجين والمخرجين والكتاب إلى الاستوديوهات والمستثمرين الذين يقدمون رأس المال".

أدى إدخال سوق طوكيو IP إلى سوق الأفلام في كان إلى زيادة ظهور TIFFCOM. ومع ذلك، يقول شينا إن الهدف ليس مجرد تكرار هذا النهج في الأسواق الخارجية الأخرى. تظل الأولوية دائمًا هي جلب المحترفين الدوليين إلى اليابان.

"تتمتع اليابان بملكية فكرية مقنعة لدرجة أن المبدعين والمنتجين في جميع أنحاء العالم يرغبون في التعاون معنا. ومن خلال القدوم إلى اليابان، يمكن للشركاء الدوليين المشاركة في حوار مباشر وجهًا لوجه مع المبدعين، بما في ذلك المؤلفون الأصليون والمخرجون وكتاب السيناريو،" كما يقول.

وفي مدينة كان، كانت اليابان هي الدولة التي كانت في دائرة الضوء. وضم وفده مديري الأعمال والمخرجين والمنتجين والاستوديوهات وكبار المسؤولين التنفيذيين في الشركة. نظرًا لأن العرض يضم استوديوهات الرسوم المتحركة وعناوين IP بالإضافة إلى الأحداث الحية، فقد اختاره المحررون أيضًا. بالنسبة لشينا، كانت النتيجة الأكثر أهمية هي حدوث تغيير في الموقف. اكتشف المسؤولون التنفيذيون اليابانيون، الذين نظروا إلى أسواق المهرجانات فقط على أنها أماكن لشراء وبيع الأفلام النهائية، أن بإمكانهم المشاركة فيها بأنفسهم.

إنه يريد تجنب أن يكون هذا حدثًا لمرة واحدة. يقول شينا: "إذا كان مهرجان كان هو الخطوة الأولى، فإن نسخة طوكيو هذه تمثل الخطوة الثانية، وما زلنا في البداية. ومن خلال الحفاظ على هذه الدورة الحميدة، نهدف إلى بناء أعمال مستدامة".

تتميز الكلمة الرئيسية للتكنولوجيا في TIFFCOM لهذا العام بمدراء تنفيذيين في AGBO يتحدثون عن الذكاء الاصطناعي وسرد القصص. لا تتوقع شينا أي جزء من الذكاء الاصطناعي للشركة سيتغير أولاً. ومع ذلك، فمن المؤكد أن هذا سيعيد تشكيل الإنتاج عن طريق خفض التكاليف وتقصير المهل الزمنية. الحقوق هي اهتمامه الرئيسي ويقول إن القطاع بأكمله بحاجة إلى العمل على أطر لاحترامها.

"الأولوية الرئيسية هي كيفية حماية المبدعين. تتضمن الكلمة الرئيسية لهذا العام AGBO، وهو استوديو أسسه صانعو الأفلام، ويتحدث عن كيفية الاستفادة من الذكاء الاصطناعي والتكنولوجيا بطريقة يقودها المبدعون، وهو ما أعتقد أنه بالضبط الموضوع الذي تريد الصناعة سماعه الآن،" كما يقول.

لا تعتقد شينا أن اليابان قادرة على حل مشكلة الذكاء الاصطناعي بمفردها. التكنولوجيا والحقوق المعنية تعبر الحدود، ويقول إن إلغاء الاشتراك في الذكاء الاصطناعي لم يعد واقعيًا.

وفيما يتعلق بمشاكل الأنمي طويلة الأمد فيما يتعلق بالتكاليف وظروف العمل وحصة المبدعين من الأرباح، يقول شينا إن الأمور تتحسن، ولو ببطء. ويستشهد بإصلاحات أسلوب العمل، والقانون الجديد الذي يحمي العاملين لحسابهم الخاص، والجهود المشتركة بين الحكومة والصناعة بشأن ظروف العمل. بدأت الاستوديوهات أيضًا في الاحتفاظ بملكيتها الفكرية وبدء شركاتها الخاصة بدلاً من العمل فقط على التعاقد من الباطن، ويفعل منتجو الأحداث الحية الشيء نفسه. ويقول: "أعتقد أن الرسوم المتحركة تقود الطريق عالميًا، وأن أفلام الحركة الحية تسير على خطاها".

وتسعى شركتا المحتوى الآسيوي وسوق الأفلام في بوسان وهونج كونج فيلمارت أيضًا إلى النمو على المستوى الدولي. يقول شينا إنه يجب الحكم على السوق على أساس الجودة، وليس الأرقام. ويوضح قائلاً: "عندما يخطط المحترفون في هذا القطاع لتقويماتهم السنوية، تظل طوكيو وجهة أساسية لأنها تسمح لهم بالاتصال المباشر مع أصحاب الحقوق والمبدعين اليابانيين". ويضيف أن المفتاح هو إقناع المزيد من الشركات اليابانية بالمشاركة، لأن المشاركة الدولية تتبع المشاركة اليابانية.

بالنسبة للمستقبل، ترغب شينا في توسيع قدرة TIFFCOM عبر جميع عملياتها، وليس فقط على سطحها. ويقول: "بحلول عام 2030 تقريبًا، بما في ذلك توسيع المكان، نخطط لجعل TIFFCOM سوقًا موسعة بشكل كبير".